艾莉莎・B・達施巴赫（Alissa B Daschbach，文學碩士、家庭護理師、緊急醫療技術員）
關於 Dance for PD®（帕金森氏症舞蹈療法）的介紹，請參閱「帕金森氏症舞蹈療法：基於實證的成效」。
位於印度浦那的「Dance for PD®」社群，是由傑出的舞者、編舞家暨藝術總監里希凱什·帕瓦爾所創立。本文將為您帶來對里希凱什的專訪，並分享他關於舞蹈對帕金森氏症患者所帶來助益的故事。
什麼是里希凱什·帕瓦爾？
1983年出生於印度浦那的里希凱什・帕瓦爾，是我所認識之中最富熱忱的舞者。他對舞蹈的熱愛，以及希望讓這項古老藝術形式不僅能為帕金森氏症患者所接觸，更能讓所有人都能接觸的願望，實在令人欽佩。希望您在閱讀這篇專訪後，也能接納他對舞蹈的熱愛，並懷著他與每一位相遇之人分享的那份喜悅與熱情，開始舞動起來。這或許會改變你的人生。
里希凱什的故事
里希凱什小時候是個非常內向的孩子。他出生於一個傳統的工人階級家庭，父母一直夢想著讓他們唯一的兒子進入上流社會的英語學校就讀。（多年後，里希凱什才意識到，父母當時並未理解母語反映了文化，而文化能帶來更多益處。）
父母實現了夢想，里希凱什便進入了一所他稱之為「受過良好教育的家庭所出的少年們」就讀的學校。由於他出身於一個極為保守且並不富裕的家庭，因此無法感同身受那些在暑假離家、返校後總愛分享在刺激地點購物經歷的同學們，在校時也常感到格格不入。
這些對話讓里希凱什覺得自己無話可說，因而變得閉門不出。
接著，他便開始跳舞了。
里希凱什是一位才華洋溢的舞者，據他所述：「我突然成了大明星，連老師們都知道我的名字了。」然而，不僅是老師們如此。同學們以及其他學校的年輕人看到他時，也都對他精湛的舞藝讚不絕口。這讓他產生了一種歸屬感。
一位幼年時曾遭孤立、性格內向的少年，透過成為備受讚譽的舞者，徹底改變了他在里希凱什的人生。而這一切，全都蘊藏在舞蹈之中。
「我一直渴望能身處某個地方。因此，我想正是舞蹈給予了我這份渴望。而我也始終將這份力量珍藏於心。『啊，老天。試著想像一下舞蹈為我做了什麼。它讓我踏上了旅程。我现在正與柏林最頂尖的舞團之一合作。每天醒來時，我都會想著：『今天又將是美好的一天。』」
2003年，里希凱什進入位於德國德勒斯登的著名帕爾卡舞蹈大學就讀，並取得當代舞蹈教學與編舞碩士學位。在德勒斯登從事教學與演出工作後，里希凱什回到印度的浦那，於2007年創立當代舞蹈中心，並於2009年成立了自己的舞蹈團（Max Müller-Bavann歌德學院合作）。
里希凱什是透過與計畫總監大衛·萊萬塔爾的電子郵件往來，以及「一通非常糟糕的 Skype 通話」，而認識了「Dance for PD®」計畫。他最近觀看了奧利·韋斯特海默的電影《為何為帕金森氏症而舞？》（2009年），這部影片生動呈現了舞蹈對帕金森氏症的影響。觀看這部電影後，里希凱什確切地明白了自己想做什麼——也就是透過舞蹈開發針對帕金森氏症的治療方案。他於2010年決定與桑切蒂診所（印度浦那）合作，啟動「Dance for PD®」計畫。
里希凱什表示，目前「Dance for PD®」活動是他所經營的舞蹈學校的核心，周遭的一切都圍繞著這個計畫運轉。他稱之為「充滿喜悅的空間……對我而言也是獲得認同的空間」。據說，透過這個計畫，里希凱什持續點燃著希望。
與里希凱什·帕瓦爾的訪談——「Dance for PD」指導員
「動作是一種禮物。我們應該與大家分享。」——里希凱什·帕瓦爾
您以將「Dance for PD」引進印度的先驅而聞名。這項計畫是怎麼實現的呢？
當我開始參與「Dance for PD®」計畫時，我甚至還不知道帕金森氏症是什麼，因此我先從桑切蒂醫院開始。在接下來的三個月裡，我只能去那裡觀察。我想了解這些醫師是如何與病患溝通的、他們是怎樣的神經科醫師，以及那裡提供哪些物理治療服務。
此外，我們在醫院啟動了一項舞蹈試點計畫。由於搭乘大眾運輸工具相當不便，有時甚至會出現完全沒有人前來參加的情況。又或者，正如您所說，也有人提出質疑：「明明動不了，為什麼還要去上舞蹈課？為什麼要做這種事？」
接著，在下一週或隔天，他們就會來上課，並問道：「咦，上次上課發生了什麼事？」我回答說：「謝謝，但根本沒人來啊。雖然我確實有在這裡。」
此外，有人對我說：「我們原本以為你不會願意花時間在我們身上。你這麼年輕，想必很快就會拋下我們吧。」我覺得這話非常耐人尋味。因為雖然他們說得彷彿是理所當然的事，但對我來說（把手放在胸口），心裡卻像壓著一塊沉重的石頭。「啊，上帝啊，我怎麼可能做到呢？為什麼呢？」
我認為正是這一點加深了我們的羈絆。我有一種理解，那就是既然我打算待在那裡，就應該待在那裡，而且必須與大家一起跳舞。於是，我們達成了這樣的共識：「他與我們同在。他不會離開我們，也不會拋棄我們。」
為什麼決定將教室從醫院搬到舞蹈工作室呢？
三個月後，我們將教室從醫院搬到了舞蹈工作室。因為我們想要的是舞者，而不是病人。我們希望他們能單純地將這當作一堂舞蹈課來上課。
隨著年紀增長，生活就只剩下去接受物理治療、進行各種治療，或是向醫生諮詢而已。我完全沒有參與任何社會活動。能有一個讓年輕人、中年人、青少年，以及帕金森病（PD）患者等各類人士都能自由進出、交流的空間，真是太棒了。我非常喜歡這樣。我認為這是建立社群過程中最大的喜悅之一。
我們已經忘記了如何建立社群。因為每個人都忙得不可開交、背負著壓力，並試圖證明自己的價值。然而，我們卻缺乏社群意識。每個人都試圖變得以自我為中心，情感上也是如此。我認為這對人類來說是非常可怕的事情。因為我們原本就是為了互相扶持而存在的。我們原本就是為了彼此依偎而存在的。我們深愛著那種歸屬感。
將帕金森氏症舞蹈社群凝聚在一起的，是大家為了更好地活動、改善心情並共同照護身體而相互扶持的承諾。請談談您在「Dance for PD」社群中建立的人際關係。
在過去的15年裡，我一直將這份工作視為人生中最大的榮幸與驕傲。我始終希望讓每天的舞蹈充滿激情，而我深感「Dance for PD®」計畫正是實現這份心願的契機。
這不僅讓我感受到動作的刺激，也賦予了我講述故事的最大樂趣，更給予了我個人最大的希望。
該怎麼形容呢？我認為這已經超越了單純的關係，艾莉莎。我感覺其中蘊含著許多個人的羈絆。團隊（引導員、實習生、行政人員）以及每位舞者，都與我建立了連結。他們會主動這樣做，因為我真正了解他們生活中正在發生什麼事。這可不是像個嘮叨的阿姨那樣。（笑）不過，他們對我非常坦誠，我也對他們非常坦誠。而且，其中蘊含著一種被支持的感覺。
與PD成員之間的關係，真的非常有趣。他們有時是我的孩子，有時是我的哲學家，有時是我的引路人，有時是我的靈感來源，有時是我所需要的支持，反之亦然。他們認為我是那個提供支持的人。雖然我覺得自己讓他們保持年輕，但他們也教導我老去的價值。真的，真的教導我老去的價值。因為舞者在年輕時往往過度消耗身體，所以很容易忘記這一點。
對我來說，與PD成員們一同跳舞，正是那種體悟與歸屬感的體現。正是這段經歷賦予了我這些感受。它至今仍在教導我何謂「真誠的動作」。它至今仍在提醒我：「嘿，別變成那種像運動員一樣的人。」看看光是舉起雙手，就能顯得多麼美麗。然而，這其中有其訣竅。那裡蘊含著真誠。因為，我認為舞者往往會忘記……特別是現在，大家總是一味地想證明自己懂得多少，以致舞者真的會忘記體內那種真誠的感覺。
請談談在印度這個背景下教授舞蹈的相關情況。
艾莉莎，有趣的是，特別是在印度的背景下工作時，無論是從文化層面還是舞蹈的角度來看，印度都與其他地方截然不同。正如你所知，無論是文化、政治還是經濟方面都是如此。
在印度，我們主要開設能將大家凝聚在一起的課程。因為光靠一種語言是做不到的。如各位所知，那裡有非常多不同的語言。他們是來自南方、北方、東方還是西方？又在舉行什麼樣的節慶？因為在印度，每週都有節慶活動。那簡直是瘋了。
然而，問題在於（他們）相信誰。而且，這也是一個相信「神」這個概念的世代。因此，我也不會否認這一點。
我們必須對此表示敬意。此外，在印度，這一代人從未經歷過復健。除了物理治療之外，他們從未出於醫療目的以外的原因外出。他們出門，要麼是接受手術，要麼是前往醫院，要麼是在醫院接受某種治療（例如物理治療）。
因此，這實在是極其、極其令人興奮。
您是透過什麼方式鼓勵人們參加您的課程呢？
我意識到，隨著年紀增長，人往往會忘記自己的優先順序。這是因為我總是為了丈夫、親戚、孩子和孫子而忙碌。換句話說，我總是只顧著為別人付出。而且在印度，若要為自己留點「個人時間」，有時甚至會感到內疚。
我們（身為舞蹈教練）鼓勵他們帶孫子或親戚一起來上課，以確保他們能確實參加課程。而且，舉例來說，15年後，看到他們帶著前來探訪的客人一起走進教室的模樣，實在是令人欣慰。他們絕對不想缺席課程。所以，老實說，那真的非常令人振奮。
您應該親眼見證了這些舞者，從過去「我是帕金森氏症患者」的自我認知，到如今「我是舞者」的自我認知，經歷了巨大的成長。這是您所見到的景象嗎？
如今，一種「接納疾病」的權威感已然形成。他們不再忽視疾病，反而成為了倡導者。其實根本無需多言。他們以自身為核心，向眾人傳達：「各位，我們理解你們。我們就是這樣生活的。我們現在就是這樣運作的。而你們也能過上這樣美好的生活。」這既非來自親戚，也非來自醫生。但在這個社群中，人們能感受到自己並不孤單。
當大家剛開始參加這個課程時，對舞蹈抱持著什麼樣的先入為主觀念呢？
大多數人走進教室時，都認為舞蹈與能力、技巧或表演有關。許多人覺得，若要加入這個群體，就必須「已經會跳舞」。特別是在針對帕金森氏症的舞蹈課程中，人們往往抱持著「我的身體已經無法做到這點」或「我不夠優雅」的想法前來參加。
此外，人們也對被注視、被評價懷有強烈的恐懼。人們總會將自己與他人，或是舞者「理應」有的模樣進行比較。我首先試圖打破的，正是「跳舞就是要把某件事做對」這種觀念。對我而言，舞蹈始於全然存在於當下的身體之中。當人們意識到「根本沒有所謂正確的動作方式，只有真誠的動作方式」的那一刻，一切便開始產生改變。
對於那些在人前跳舞會感到害羞、內向，或感到不自在的人，您是如何激發他們對跳舞的興趣的呢？
我從不要求人們進行表演。我邀請他們來體驗。
我們從非常簡單的動作開始。例如一起呼吸、做些微小的手勢，或是想像水、風，以及在熟悉的場所散步等日常情景。這些都是每個人都已經熟悉的動作。當注意力從外在表象轉移到「感受」上時，那份羞赧感便會逐漸消散。
我也與他們共享這個空間。不是以展現完美之姿，而是以一個會動、會傾聽、有時也會感到痛苦的人之姿。當人們知道脆弱是被接納的，便會感到更加安全。漸漸地，這個空間不再僅關乎個人，而是關乎大家共同的節奏。而當人們開始一起律動時，自信便會自然而然地油然而生。
您曾如何協助那些對跳舞感到猶豫的學生，讓他們能更自由地舞動呢？
自由並非源於強迫身體，而是源於對身體的信任。我深信：「動作並非在壓力下成長，而是在接納中成長。」
我會分階段進行。起初從小動作開始，安穩坐好，並以極為平緩的動作為起點。我鼓勵學生們專注於感受，而非結果。我會提醒他們，猶豫並非問題，而是有用的資訊。
隨著時間推移，透過反覆練習、音樂與想像力，身體開始重新喚起自身的智慧。這並非為了改善外在形象而修正動作，而是引導注意力，讓動作感覺更加輕鬆自在。如此一來，動作便能獲得自由。當參與者感受到被尊重與支持時，猶豫便會轉化為好奇心，動作也將變得更加流暢且富有表現力。
「Dance for PD」的課程是怎樣的？
Dance for PD® 的課程並非治療，而是一場動作的盛宴。
我們探討節奏、音樂、意象與故事。雖然其中確實存在結構，並能支撐平衡、協調性與靈活性，但這些結果並非重點。重點在於喜悅。
這裡有笑聲、對話、靜謐的專注，以及共享能量的瞬間。人們並非被當作病人對待，而是被視為舞者。這堂課成為一個讓帕金森氏症不再定義個人的空間。對許多參與者而言，這段時光並非為了控制病情，而是為了感受活著、表達自我，以及與他人建立連結。
隨著時間的推移，您觀察到學生們有哪些變化呢？
變化雖微，卻深遠。
在身體層面，人們在行走、站立及開始動作時，展現出更大的自信。在情感層面，可以看到許多人面帶笑容、更加開朗，並樂於展現自我。在社交層面，則會萌生友誼。那些曾經感到孤立的人們，開始覺得自己是社群的一員。
或許最美好的轉變，在於人們如何看待自己的身體。許多人初來時心懷不滿與失望，但隨著時間推移，這種關係逐漸緩和。身體不再是敵人，而是重新成為夥伴。當這種轉變發生時，舞蹈便不再僅僅是一項活動，而是成為重拾尊嚴、喜悅與自主性的途徑。
還有其他想法嗎？
（教授帕金森氏症患者舞蹈）這真的蘊含了我所做的一切，以及我所學習、經歷、感受和期盼的一切情感。我認為「Dance for PD®」計畫讓我成為了一位內心極其安定、極其滿足的藝術家。我發自內心地這麼認為。
簡歷
關於瑞詩凱西：
帕瓦爾被同業譽為印度當代舞蹈界最重要的代表人物之一。他的作品集涵蓋了作為表演者及編舞家參與的眾多長篇電影與戲劇作品。帕瓦爾還曾榮獲多項獎項與殊榮，包括備受推崇的麥克阿瑟獎（2015-16年）、柏林青年藝術獎（2024年，柏林藝術學院）以及博恩包容性編舞獎*（2024-25年）等。
為了角逐博恩獎，普內正在創作《韌性的節奏》。這部作品旨在頌揚動作與音樂的力量，如何在培養帕金森氏症患者的韌性與幸福感方面發揮作用。《韌性的節奏》將以現場演出和紀錄片兩種形式呈現。
關於艾莉莎：
我三歲時開始跳舞，彷彿是追隨那位美麗芭蕾舞者姊姊的腳步。然而，我並未被古典芭蕾所吸引。我更鍾愛直線與力量感，以及隨音樂起舞的感覺。十三歲時，我便停止了跳舞。二十年後，在妹妹因白血病離世後，為了慶祝生命及其一切恩賜，我重返校園並重拾舞蹈。此時，科學與動作已共同形塑了我的人生。我成長為一名舞者、雕塑家與科學家，而這一切都成為了名為《活的運動》（Living Movement）的表演計畫的靈感來源。當疫情來襲時，我的計畫（與許多人一樣）被迫改變，我暫時遠離了舞蹈。我轉而投身寫作，最終找到了一份極具意義的科學寫作工作。然而，總覺得缺少了什麼。那就是舞蹈。後來，我遇見了里希凱西。他那感染力十足的喜悅，促使我重新回到舞蹈的懷抱。如今，我完成了醞釀多年的表演作品，並正計畫在當地社區教授包容性舞蹈。
照片版權歸屬
本文所含的所有照片版權均歸 Avartan Dance Foundation 所有，嚴禁未經授權轉載。照片來源如下：
- 塞哈斯 米斯特里 （阿瓦坦 舞蹈 基金會）
- 阿曼 古普塔 （阿瓦爾坦 舞蹈 基金會）
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